<p><strong>В Выборге прошли брифинги по конкурсным фильмам &laquo;Неадекватные люди 2&raquo; Романа Каримова, &laquo;Распутье&raquo; Георгия Лялина и &laquo;Зови меня дрозд&raquo; Павла Мирзоева. Также сегодня на фестивале &laquo;Окно в Европу&raquo; в игровом конкурсе показали картины &laquo;Триггер&raquo; Павла Ганина с Алексеем Маслодудовым в главной роли и &laquo;Чувствовать&raquo; Виталия Салтыкова. Фильм &laquo;Чувствовать&raquo; представила Инга Оболдина. Коротко обо всех этих картинах и не только &mdash; в цитатах.&nbsp;</strong></p>

<p><strong>Роман Каримов (&laquo;<a href="https://oknofest.com/film/769">Неадекватные люди 2</a>&raquo;):</strong></p>

<p>В основу первой истории легли события из моей личной жизни. Семь лет спустя в моей жизни произошли новые события&nbsp;&mdash;<strong>&nbsp;</strong>гораздо более драматичные. Желание упростить коммуникацию со зрителем побудило меня запаковать эту историю в сюжет &laquo;Неадекватные люди 2&raquo;. Люди просили продолжения. Когда думаешь о сиквеле, то боишься, что он во многом будет повторять первый фильм. Мы сделали шаг в сторону&nbsp;&mdash;&nbsp;и получили совсем другое кино.</p>

<p><strong>Георгий Лялин (&laquo;<a href="https://oknofest.com/film/774">Распутье</a>&raquo;):&nbsp;&nbsp;</strong></p>

<p>Моей главной задачей было подобрать актеров не для того, чтобы они сыграли роль, а для того, чтобы они ее прожили, нутром соответствовали характеру персонажей. Я работал интуитивно. Мой мастер Владимир Алексеевич Фенченко всегда говорил: &laquo;Снимай кино про себя&raquo;. Было бы странно делать первый фильм как-то иначе. Когда я писал сценарий, я вкладывал в него свой опыт, анализировал свое поколение и его отношения с поколением наших отцов. Я хотел показать разность &laquo;отцов и детей&raquo;, живущих на сломе эпох.&nbsp;</p>

<p><strong>Павел Мирзоев (&laquo;<a href="https://oknofest.com/film/768">Зови меня Дрозд</a>&raquo;):</strong></p>

<p>В сценарии меня зацепил баланс между подростковой историей и сложными взаимоотношениями взрослых людей. Эти два мира удивительным образом пересекаются. Передо мной стояла интересная художественная задача&nbsp;<strong>&mdash;</strong>&nbsp;сохранить баланс этих двух миров. Конечно, можно было начинить фильм наркотиками, изнасилованиями, сленгом&nbsp;<strong>&mdash;&nbsp;</strong>но не хотелось. Такого кино и так много. Мне важно было передать чистоту, которая есть у нашего молодого поколения.&nbsp;</p>

<p><strong><a href="https://oknofest.com/news/428">Инга Оболдина</a> (&laquo;<a href="https://oknofest.com/film/778">Чувствовать</a>&raquo;):</strong></p>

<p>Картина о том, что стоит в заглавии &mdash; про умение чувствовать, умение верить, доверять, любить. О том, что любовь способна творить чудеса в любые, даже самые сложные моменты. О том, что она способна прорасти даже там, где, казалось бы, все закатано в асфальт и давно умерло. Но только если это ЛЮБОВЬ.</p>

<p><strong>Алексей Маслодудов (&laquo;<a href="https://oknofest.com/film/776">Триггер</a>&raquo;)</strong><strong>&nbsp;:</strong></p>

<p>До знакомства с режиссером фильма Павлом Ганиным я ничего не знал про модное нынче явление АСМР. При подготовке к фильму я, конечно, посмотрел ютубовские АСМР-ролики. Меня стало мутить и тошнить на третьей минуте, так что досконально эту тему я, честно говоря, так и не изучил. С другой стороны, мой герой не занимается этой практикой &mdash; в нее погружена главная героиня. &laquo;Триггер&raquo; &mdash; это история любви. Мой персонаж хочет видеть рядом такого же человека, как он. Вступив в отношения, он постепенно начинает менять своего партнера под себя.&nbsp;</p>

<p><strong><a href="https://oknofest.com/news/430">Мария Серкова</a>, председатель жюри неигрового конкурса &laquo;Окно в Европу&raquo;-2020:&nbsp;</strong></p>

<p>Мне хотелось бы сравнить документальное кино с паутиной: оно все состоит из воздушных ниточек, которые плетут сценарист, режиссер, оператор, композитор. Каждая из этих ниточек важна. Если одна из них рвется&nbsp;&mdash;&nbsp;рушится вся гармония. Если же все выходит правильно, то получается &laquo;воздушная&raquo; картина. В документальном кино очень важно, чтобы был воздух. К сожалению, многие об этом забывают. Часто вместо неигровой картины мы видим телевизионный фильм, наполненный интервью. Когда нет воздуха, нет и картины. Если кино получилось, то мы в нем растворяемся, и после просмотра &laquo;пересматриваем&raquo; его уже в своей голове.&nbsp;&nbsp;</p>

<p>&nbsp;</p>

<p><strong>Фото ГЕННАДИЯ АВРАМЕНКО</strong></p>